No Niegues Que Me Quisiste, Niña De Los Ojos Azules: Néstor canta a Jorge Del Moral

Néstor Mesta Chayres, como lo vimos en anteriores emisiones, debuta en la XEB con el tema "Viva Sevilla", Jorge del Moral al piano y Néstor Chayres con su gran voz de tenor, dulce, melodiosa, suave y profunda nos brindo, en esa oportunidad, una gran versión de "Viva Sevilla", más desde ahí la relación compositor-intérprete de Jorge y Néstor daría muchos frutos, frecuente era encontrar a Néstor en el departamento en que vivía Jorge Del Moral, el compositor elaboraba los fines de semanas tertulias, donde también acudía el tenorino Luis P. Saldaña y otros personajes notables, Jorge del Moral le daba a Néstor Chayres sus obras para que él las estrenará e inclusive pudo haber sido el único un cantar los intentos de la inédita ópera que realizaba Del Moral antes de fallecer.

Chayres le estrena en 1931 a Del Moral en la XEB los temas "Niña De Los Ojos Azules", "No Niegues Que Me Quisiste" "Morena" y en el concurso de valses Ann Harding el tan idolatrado y divino vals (y 3er lugar) "Divina Mujer".

Lamentablemente, la RCA Víctor y la Peerless no aprovecharon por completo esas circunstancias para que Néstor dejará versiones de sus piezas en esas grandes casas, más en el programa "Estampas Musicales", patrocinado por la Coca Cola y que se grabó entre el Cine Bucarelli, el Cine Teatro Alameda y el Palacio de las Bellas Artes del Distrito Federal (o en la actualidad de la Cd. de México) dejó varios temas de su compositor de cabecera.. 

Otros artistas, como Juan Arvizu y el Dr. Alfonso Ortíz Tirado, grabaron varias piezas de Jorge Del Moral, tales como "El Carpintero" en voz de J. Arvizu y "Margaritas," en voz de Alfonso Ortiz Tirado, no debemos olvidar "No Niegues Que Me Quisiste" y "Divina Mujer", temas que los tres mencionados (Chayres, Arvizu y Ortiz Tirado) y Luis G. Roldán tenían en su amplio y exquisito repertorio sonoro.

En el caso de "Morena", pasodoble de Jorge del Moral, no debe de confundirse con el bolero "Morena" de Agustín Lara, este pasodoble lo estrena en el Teatro Politeama y lo graba Néstor Chayres en el lado B del disco "Rocío" en la Peerless, tal grabación de matriz 950 fue acompañada por la Orq. de Guillermo Posadas y es el primer disco registrado por Néstor Chayres en su exitosa y deslumbrante carrera

El Dr. Alfonso Ortiz Tirado ya había grabado en 1930 el tema "Viva Sevilla" junto al tema "Granadinas", mientras Juan Arvizu la grabá una década después para la Columbia en New York, Néstor, por su parte, le registra entre 1945 y 1946 en el programa ya mencionado (Estampas Musicales),  a su vez, registra también los temas "No Niegues Que Me Quisiste", "Niña De Los Ojos Azules", "Gitana", "Divina Mujer" que es acompañado por María Luisa Landín y las Hnas. Emma y Aurora del Mar,.

Por otra parte, en su concierto de 1946 que celebró en el Carnegie Hall graba nuevamente Néstor Chayres su éxito "Gitana", además de que registra otros como "Guitarra Romana", "Non Discorda Di Me" y "Cara Piccina" que ese mismo año saca en la famosa marca del perrito, por lo que puede ser que se quedaron el discos prensados varios temas de ese magnífico concierto que editó Discos Melody allá por los 60's.

Llegó 1953 y la tragedia que sufrió Néstor Chayres al ver a su madre prensada en el automóvil que conducía un amigo suyo, tal tragedia la relata Juan Arvizu, misma que parafraseo: Néstor logra convencer a su madre de acompañar a su amigo y a él a un viaje a Celaya, por unos asuntos de estos, a la mitad de camino entre la gran Ciudad de México y Celaya, Guanajuato, su automóvil recién estrenado tiene un accidente y su madre muere al instante, tal tragedia provocó un shock muy fuerte para él, por lo que no logró recuperar todo el manejo de su voz, no sin antes ir a ver especialistas, psiquiatras, psíquicos y santeros, más, poco antes de morir, Néstor creía, según Arvizu, que había recuperado su voz, dice Arvizu que decía Chayres "No, yo tengo el dolor, muy pronto les voy a dejar", a lo que contesta Arvizu "No, tú nos vas a enterrar a todos", 15 días después fallece Néstor, pero no lo digo yo, escuchen aquí a Juan Arvizu relatando tal escena, recordando a su compañero Néstor Mesta Chayres.

Néstor nunca recuperó por completo su voz, más, con ayuda del pianista, Mtro. Y compañero de la XEB, Don Ernesto Belloc, Néstor logró recuperar algo de esa poderosa voz, grabando sus últimos dos discos para la Peerless, esto según el enfermero, coleccionista, colaborador  y amigo de la familia de Néstor Chayres, Don Miguel Parra, donde canta la Suite Española de Agustín Lara (regrabando "Españolerias") y el Lp dedicado a las 7 canciones de Manuel de Falla, dondé, para completar el disco, canta otros temas, entre ellos "Copla" de Jorge Del Moral.

Para completar la crónica, sus última grabación fue a dueto con Esmeralda para el sello Bacardí, siendo el tema "Madrid" de Lara, además de presentaciones en Televisión fueron en "La Hora De Paco Malgesto", "La Hora Dorada De La W" en 1966 (en la imagen), "Estudio Raleigh" de Pedro Vargas y "Nueva Cita Musical", este último conducido por Emilio Tuero, mientras en la radio hizo escasas apariciones para la "Hora Nacional" que dirigía en aquel entonces su amigo el Sr. Roberto Blanco.

Néstor Mesta Chayres falleció el 29 de junio de 1971 en la Ciudad de México, escribo esta crónica el día 30 del mes de Junio, un día después de su aniversario luctuoso... Casualidad? a lo mejor, pero algo es seguro, voces como la de Néstor Mesta Chayres no volverá mientras México y Latinoamérica siga en las sombras de la ignorancia.

Texto y colección de David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.

Mirada al hombre: Testimonio de Néstor Chayres.

Entre mediados y finales de 1980 el ICREM editó un disco en honor al gran tenor de tenores: Néstor Chayres.

En tal disco hay rumbas, boleros, pasodobles y temas italianos, pero no es eso lo que nos interesa hoy en día, es el testimonio del exdirector de "La Hora Nacional": Don Roberto Blanco Moreno.

Este personaje estaba siempre detrás de las transmisiones allá en los 50's, tales como el Concierto Homenaje que se realizó al célebre Agustín Lara y al humanista, filantropo, médico y tenor mexicano: Alfonso Ortíz Tirado (del cual hay videos en vivo y grabaciones en colecciones privadas).

Pero... dejemos de estar atentos a mis palabras y leamos, escuchemos a Don Roberto Blanco a través del tiempo.

"Aceptó gustoso la petición de grupo dignificador de la canción mexicana para hablar de Néstor Mesta Chavies a Néstor Chayres, como se le conoció en los Estados Unidos y Europa después de que el famoso director de orquesta Andre Kostelanetz se lo llevara de México, donde sufren "La guerra de difusoras entre la XEB, a la que Néstor se obstine en ser fiel y tan patente, agresiva y determinante XEW de Emilio Azcárraga Vidaurreta, un empresario de gran talento y poca generosidad que sola personaliza sus rencores comerciales Néstor Mesta Chayres, to he dicho muchas veces, ha sido el mejor cantante de México, incomparablemente el mejor, no solo porque posee una voz milagrosa sino porque la manejo con arte supremo y la empleó para darle forma y cauce a un temperamento que llegaba en cada expresión alta del arte Lírico, a crear verdaderos milagros Este disco prueba de manera inefutable lo que afirma

Aunque lo conocí personalmente y lo trate cuando fui director de "La Hora Nacional", donde me hizo el favor de tomar parte algunas veces, no tantas como yo hubiera querido, se poco de lo que menos importa de su vida privada. Sé que fue duranguense de Ciudad Lerdo y que cuando va tarde en su carrera el mando de Lily Pons lo llevó al mundo, triunfo en los lugares consagrados, adquiriendo categoría de lo que se llama en el medio “suceso” en cada una de sus presentaciones, Podría enumerar programas reportajes, diplomas y medallas de gobernantes, más lo que me importa es el tenor, el artista, el creador

La primera vez que lo escuché debe haber sido por los años 1934 o 1935 en la XEB, de sus amores Observe en mi padre (que canto muy bien, por mera afición, en su juventud) el gesto conmovido del conocedor que descubre una veta de privilegio la voz maravillosa cantaba "Viva Sevilla” de Jorge del Moral, con todas las plenitudes que forman el arte verdadero. Lo seguí en todos sus programas de la XEB y un día presencié el milagro, atraído por la enorme popularidad que estaba ganando el cómico "Cantinflas" fui a dar al jacalón recién bautizado "Follies Bergere", en la plaza de Garibaldi. Lo único que recuerdo de la función y del elenco que comprendía por lo menos diez famosos artistas, es la interpretación de Chayes del célebre pregón cubano "EI manicero” que cerraba sosteniendo la última nota plena, rica gozosa caminando lentamente desde la boca del escenario hasta perderse atrás, en un verdadero monumento al buen gusto, a las facultades increíbles IY lo hacía dos veces por noche y con resultados siempre iguales¡ "Cantinflas" que iba a salir inmediatamente después, pero lo testigo el público la rechazaba, aunque parezca mentira, exigiendo la presencia del cantante! Supe que años más tarde repetía ese triunfo en el Radio City Hall de Nueva York, en un escenario mucho más grande

Obligado por la comercialización a cantar españoladas, Néstor conservó el fuego sagrado de su arte lo mismo para suplir y "bañar como se dice en los toros, al tenor español que presentaba en el teatro Arbeu "Los Gavilanes, que para conmover al público cuando, "para dar ambiente al ballet parisino como anunciaba con su imitante modestia, bordaba el "Parle mai d'amour" haciéndome, cada vez que lo escuché v fueron varias, salir de la sala para llorar el milagro de tanta belleza.

Vinieron después el viaje consagratorio, los grandes triunfos por el mundo y su retorno, que iba a ser por breve tiempo a México. Néstor idolatraba a su madre y la vida lo golpeó de la forma más cruel: en un accidente automovilístico la señora quedó mutilada, sin vida y fue tal el choque psíquico sufrido por el artista que, durante un año, perdida la voz, fue incapaz de hablar. Ya nunca se recuperó de la tragedia y así México perdió al más grande de sus cantantes.

Felicito por el rescate del verdadero Néstor Mesta Chayres a través de grabaciones casi desconocidas en México de la más variada y rica música del mundo desde la tonada popular, hasta el lied más puro, de la canción romántica ejemplar al vértice lírico de lo más refinado español He sido con placer, durante los sesenta años de mi conciencia, a cientos de cantantes. De los valiosos no olvido a ninguno, pero ninguno supo despertar en mí la emoción de lo bello, la admiración ante lo superlativa, como Néstor Mesta Chayres Casi ignorado en su país por culpa de las guerras comerciales, fue un glorioso triunfador del mundo le dio a Durango otro ejemplo de orgullo v nos regaló a los que amamos el arte del canto con muchas, inauditas joyas.

Ojalá México le dé en el recuerdo, lejos de la tragedia de su muerte, la admiración, el cariño que siempre mereció un artista tan grande, tan puro, tan hondo."

ROBERTO BLANCO MORENO

Gitana, cuando bajes a la fuente: Néstor Chayres en el Carnegie Hall

Néstor Chayres fue sin duda alguna un tenor muy aclamado en México y el mundo, sus discos se vendían igual en la Italia de la posguerra que en las pampas argentinas, en Los Andes chilenos su maravillosa voz sonaba mientras que hacia más cálidas las tardes en Montreal y en New York.

Chayres, gracias a sus estudios en el maravilloso Conservatorio Nacional, aprendió a hablar italiano e inglés, idiomas que, posteriormente, le ayudarían en su internacionalización de la carrera musical.

Grabó gran cantidad de piezas en italiano, como "Cara Piccina", "Chitarra Romana", "Non Chistorra Di Me", "Torna Piccina", "Serenata" y "Non Discorda Di Me", entre otras, además, en su voz sonaban los temas de Joaquín Pardavé, de Agustín Lara, Gonzalo Curiel , Luis Arcaraz y de Carlos Gardel en idiomas como el español o el ingles.

"Néstor Chayres... actuo, en temporadas de clamoroso éxito" o eso dice el reverso del álbum "Serenata", disco sacado por DISCOS MELODY y que cuenta con el número de matriz MEL-58, que publicara entre 1960 y 1980 una parte del concierto, que Néstor Mesta Chayres dio con la majestuosidad de su voz, un día 16 de abril de 1946.

Nuestro amigo, el enfermero y coleccionista Don Miguel Parra, amigo de la familia del tenor nacido en Ciudad Lerdo, nos comento (en alguna ocasión de la última semana de marzo del año 2023) que Néstor Chayres dejó su concierto en el Carnegie Hall en dos discos Lp´s, con las matrices MEL-58 y MEL-59, con piezas de ópera, como la "Serenata" de Tosti y la "Serenata" de Los Millones De Arlequín, del famoso Drigo y "Granadinas" de Calleja, además de otros temas como "Gitana" de Jorge del Moral, la internacionalmente famosa "Negra Consentida" de Joaquín Pardavé, "Ya No Me Quieres" de Doña María Grever y "Solamente Una Vez" de Agustín Lara.

Afortunadamente Néstor Chayres dejó este concierto y otros grabados en vivo y, para nuestra suerte, en DISCOS MELODY salió esté a la venta.

En la Fonoteca de la Nostalgia, de este mismo proyecto de investigación, tenemos a su disposición el disco con temas "clásicos", mientras que el disco con temas "modernos" (bolero, beguine, foxes y marchas) está en propiedad de Don Miguel, que, para el momento de publicación de esta entrada, no tenemos aún digitalizado.

Les dejamos en estas palabras el link al concierto, son 11 temas, los del disco MEL-58 y el tema "Negra Consentida", único con el que contamos del disco MEL-59.

TEMAS MEL-58:

*Tales temas han sido remasterizados con separación de voz y de música para mejores resultados, puesto que el disco, del cual fue digitalizado, fue adquirido en muy mal estado de conservación

1. "Serenata De Santa Lucia"
2. "Gitana"
3. "J. Antendré"
4. 
   "Cara Piccina"
5. "Andaluza"
6. "Non Discorda Di Me"
7. "Serenata De Los Millones De Arlequin"
8. "Granadinas"
9. "Serenata" de Tosti.
10. "Guitarra Romana"

Temas MEL-59:

1. "Martha"
2. "Negra Consentida"
3. "Mujer Mexicana"
4. "Solamente Una Vez"
5. "Eres Tú"
6. "Duerme"
7. "Musme"
8. "Oración Caribe"
9. "Ya No Me Quieres"
10. "El Relicario"

Texto, arreglos y colección de David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.

Viva Sevilla y ole: Néstor Chayres, un sobrenombre para toda su vida.

Tras graduarse en una presentación del entonces Anfiteatro Bolívar de la entonces Escuela Nacional Preparatoria comienza su periodo como como cantante profesional, que alternaba entre el Anfiteatro y la compañía de Roberto Soto, a su vez conoce a Jorge del Moral. Llega 1929 y debutan ambos en la XEB con el tema "Viva Sevilla", Jorge del Moral al piano y Néstor Chayres con su gran voz de tenor, dulce, melodiosa, suave y profunda.

La interpretación gusto demasiado y pronto se apuraron a ingresarlo a sus filas y a la vez ponerle su sobrenombre tan característico: "El Gitano De México", no tardo tiempo en que el joven tenor fuera uno de los favoritos de la emisora y que el compositor Jorge Del Moral lo hiciera su interpreté oficial, no solo en la emisora, donde se presentaban, sino también en concursos y carpas, es en uno de esos concursos que obtendría el hipotético 3er lugar con el tema "Divina Mujer", mismo que interpretó Néstor Chayres en el controvertido Concurso Ann Hardinng (1932).

Ese mismo año llegó una convocatoria y partirían ambos a Cuba, donde se gano al publico y a la isla con el bello tema "Divina Mujer", a su vez, Del Moral estrenaría su pieza de mayor envergadura: "No Niegues Que Me Quisiste", tema muy próximo a ser una romanza, fue Néstor quien la estreno y de ahí sería una de las piezas que marcarían un antes y un después en la obra de la promesa más joven de México: Jorge Del Moral.

Con su regreso en 1933 tenemos a los empresarios de la Peerless interesados por Néstor Chayres, fue así que lo contratan y graba su primer disco: "Morena"/"Roció", el primero es un tema inspiración de Jorge Del Moral y el segundo un paso doble de Alfonso Esparza Oteo, a ese disco le seguirían varios más, tanto que una década después aún tenemos a Néstor Chayres en la Peerless como interpreté.

En el inter tenemos a Néstor Mesta Chayres en la XEW en 1938, pero por diferencias con Emilio Azcarraga regresa con la XEB, acompañándose de las orquestas de Roy Carter, Joaquín Pardavé y del piano de Jorge Del Moral, a su vez alterna presentaciones con Luis P. Saldaña, de quien sería amigo y a su vez alternarían normalmente el departamento de Jorge Del Moral, siendo prácticamente unos habitantes de la casa.

En 1941, en el Teatro Variedades Follies se presentaba antes que los escenarios cómicos que protagonizaba Mario Moreno "Cantinflas", se presenta con "Estrellita" del maestro Manuel M. Ponce, pero es tanto el gusto del publico que le piden varias veces que la canté, dicen que ocho o nueve veces, por lo que una semana después "Cantinflas" lo echaría de la escena.

Ese año nos grabaría un tema de Agustín Lara:  "El Cantar Del Regimiento", un tema que estrenaría Julio Flores en la Peerless, esto con el motivo de la 2da Guerra Mundial y la entrada de México en el conflicto, en el mismo disco nos dejaría el tema "Mujer Mexicana", una canción, por increíble que parezca, es española.

Néstor Chayres llevaría consigo toda una serie gitana que cuentas quienes lo conocieron que detestaba, que no le gustaba, pero los caminos de Dios son misteriosos, ¿quién diría que lo que más detestaba cantar era lo que lo haría inmortal? la respuesta solamente le partenece a Dios.

Chayres cantó todo lo español, o al menos grabó, en la Victor, Columbia y Peerless nos dejaría sus grabaciones "gitanas", aquí la Suite Española de Lara, casi completa en la Peerless: 

El Organillero" (Peerless 1941, Bacardi 1960).

"Cuerdas De Mi Guitarra" (1955).

Españolerías (Peerless 1940, 1943, Victor 1941, Columbia 1948).

"Sevilla" (Peerless 1944). 

"Toledo" (Peerless 1944).

"Murcia" (1946).

"Valencia" (Peerless 1944).

"Gitanillo" (Peerless 1947, Victor 1948).

"Granada" (Peerless 1941, Victor 1944, Decca 1946, Bacardi (A dueto con Esmeralda) 1960).

"Novillero" (Peerless 1944).

"Silverio" (Victor 1944, Peerless 1945).

"Madrid" (Peerless 1948, Victor 1949, Bacardi (A dueto con Esmeralda) 1960).

Por otro lado nos interpretaría  canciones del mismo estilo también de otros autores, como Alfonso Esparza Oteo, Luis Arcaraz, Jorge Del Moral y Juan S. Garrido, por nombrar algunos, tales como "La Guapa" de Luis Arcaraz, "Algo de España" de Cano, "La Guapa" de Esparza Oteo, "Cañitas" de Juan S. Garrido, etc.


En esta ocasión no les dejamos ninguna canción, más en futuras ediciones prometemos traerles la voz de Néstor Chayres.



Texto por David Huerta.

Hazlo volver a mí: Lupita Palomera y su eterna Vereda Tropical.

 Todos los amantes del bolero hemos conocido este bello tema, titulado "Vereda Tropical" y por supuesto hemos escuchado en alguna ocasión a Lupita Palomera con este éxito, aquí vamos a descubrir algunos datos del tema.

Una de las canciones más significativas de la época de oro de la canción mexicana y se ha grabado también en inglés, francés, alemán e italiano por los más grandes intérpretes de la música mundial, fue escrita por Gonzalo Curiel en Acapulco en 1936 y estrenada en 1938 en la película mexicana “Hombres de Mar”, donde el autor mete su futuro éxito, la actriz Esther Fernández la iba a interpretar, más su voz no daba lo suficiente como para interpretar el tema, además, Gonzalo Curiel era muy estricto con sus interpretes, por lo que buscaron a su paisana Lupita Palomera para "prestarle la voz".

La canción fue más exitosa que la película y rápidamente la Victor le mando a grabarla, acompañándose de la Lira de San Cristóbal de los Hermanos Domínguez, por lo que saldría la primera versión en 1939, después llegaron otros a cantarla, como Juan Arvizu (que hay dos grabaciones), Pedro Vargas, Néstor Chayres y el Trio Del Mar, Elvira Ríos y muchos, muchos más.

Era 1954 y todavía no pasaba de moda "Vereda Tropical", sin duda alguna Gonzalo Curiel estaba entrando al Olimpo de la canción romántica en México, por lo que la misma casa RCA Victor vuelve a lanzar el tema con Lupita Palomera, en esa ocasión sería junto a la Orquesta de Rafael de Paz, misma orquesta que acompañaría a Palomera hasta los 70's.

Posteriormente con la televisión nos dejaría el tema en las emisiones televisivas de "La Hora Azul", posteriormente en You Tube encontramos una presentación con el mismo tema (sin ninguna información al respecto), más, lo que sería la cereza del pastel es haber encontrado una grabación de finales de la década de 1990, claramente con arreglos modernos que sin duda alguna, para los admiradores de Lupita Palomera, es una joya.

Les dejamos los link a las tres grabaciones de "Vereda Tropical" en voz de Lupita Palomera, más los temas grabados por otros artistas (que con el paso del tiempo iremos agregando).

"Vereda Tropical", Lupita Palomera y Lira de San Cristóbal, Victor, 1939.

"Vereda Tropical", Lupita Palomera y Orq. de Rafael de Paz, Victor, 1954.

"Vereda Tropical", Lupita Palomera y Orquesta, Continental, 1998. 


"Vereda Tropical", Pedro Vargas y Orq. Havana-Riverside, Victor, 194X.

"Vereda Tropical", Pedro Vargas y Orq. Chucho Zarzosa en vivo, Carnegie Hall, 1964.

"Noche De Luna/Vereda Tropical" Pedro Vargas y Orquesta Sinfónica del Estado de México, Palacio De Bellas Artes del Distrito Federal, 1978.

"Vereda Tropical", Néstor Chayres, Trio Del Mar y Orq. J. Mercado en vivo, Estampas Musicales Coca-Cola, 1946-1948.

"Vereda Tropical", Juan Arvizu y Marimba Pan-Americana, Victor, 1940.

"Vereda Tropical", Juan Arvizu y Orq, Victor, 1939.

"Vereda Tropical", Chucho Martínez Gil y Orq, Globo, 196X

"Vereda Tropical", Antonio Badu y Orq. Chucho Martínez, Mussart, 196X




Posdata: Al ser una pieza cumbre de Gonzalo Curiel pudiera haber una con Emilio Tuero, más decir que existe es lanzar palabras al aire.

Texto, canciones, colección y arreglos por David Huerta

El Controvertido Concurso ANN HARDING (1932)

En el año de 1930, el mundo de la música popular en México se revolucionó. En el mes de septiembre de ese año, la compañía cinematográfica de Estados unidos Pathé Pictures y el diario La Prensa convocaron a un concurso de valses con objeto de darle publicidad a una artista de por sí muy famosa del cine de Estados Unidos, llamada Ann Harding.

Se inscribieron compositores reconocidos cómo Agustín Lara, Alfonso Esparza Oteo, Jorge del Moral, Fernando Vázquez Vargas y Carlos Espinoza de los Montero. Entre las reglas del concurso, estaba prohibido hablar, pues hacerlo influiría en el aplausómetro (Instrumento para medir la cantidad de aplausos).

Cada uno de los compositores, junto a sus cantantes, tenía que pasar a interpretar tres veces su obra y dependiendo del juicio del aplausómetro en el total de rondas, se definía el triunfo. Al final de la primera ronda, los aplausos para Espinosa de los Monteros se prolongaron de tal manera, que Juan Arvizu, se quejó, "inventando" que Espinosa de los Monteros había llevado la porra de sus compañeros del sindicado de ferrocarrileros para ganar. El jurado lo escuchó y fue descalificado. Un vals llamado precisamente Ann Harding, de Carlos Espinoza de los Montero, interpretado por Pedro Vargas, salió triunfador ante las ovaciones de este concurso en el Cinema Imperial.

Según cuenta Sergio Nuño, el 19 de septiembre de 1930 en el Cinema Imperial, el vals de Jorge Del Moral obtuvo el segundo lugar, aunque el público no quedó contento con el fallo, ya que consideraban esa composición como más melódica y bella que la que obtuvo el primer lugar que correspondió a Carlos Espinoza de los Monteros. El vals Ann Harding, según lo comentado el martes 24 de agosto del 2021 en el programa “Dicen Que Por Las Noches” fue solamente grabado una vez a finales del siglo XX y no salió en la cinta, mientras que en el blog de Ricardo Delgado dice que fue ampliamente divulgado.

En el concurso participo Agustín Lara con su vals “Cortesana” que lo interpreto el famoso doctor Alfonso Ortiz Tirado, Jorge Del Moral con “Divina Mujer” en voz del joven tenor Néstor Chayres, Juan Arvizu interpreto "Intimo Secreto" de Alfonso Esparza Oteo y Pedro Vargas debuta con "Ann Harding", el vals ganador del concurso de Espinoza De Los Monteros.

Según el investigador Fernando Eslava en el programa antes mencionado, Agustín Lara se indignó tanto con su segundo lugar que al día siguiente se fue a vender su premio a “La Lagunilla”, mientras que Jorge Del Moral se quedó con su 3er lugar, Don Alfonso Esparza Oteo con su 4to lugar.

No sabemos exactamente lo sucedido, solo sabemos que existió y Espinoza de los Monteros quedo en 1er lugar, ¿Qué creemos aquí? Que Don Juan Arvizu tenía la razón, que el sindicado de ferrocarrileros fue a apoyar. ¿Qué es lo importante? que, gracias a este concurso, Pedro Vargas fue el resto de su carrera el intérprete oficial de Agustín Lara, ya que finalizado esté Don Pedro Vargas fue contratado como "su interprete oficial".

Les dejamos estas fotos que fueron tomadas tanto de la Mediateca Del INAH como del Blog de Ricardo Delgado. En las fotografías podemos ver a Agustín Lara, Jorge Del Moral, Espinoza de los Monteros y su cheque recibido, al maestro Esparza Oteo, a Don Pedro Vargas con "Ann Harding" y al Dr. Ortiz Tirado con su tema "Cortesana".

Fuentes:

• http://200.188.19.20/repositorio/islandora/search/catch_all_fields_mt%3A%28concurso%20de%20valses%20Ann%20Harding%29?sort=score%20desc&limit=200&f[0]=mods_nombre_completo_ms%3A%22Casasola%22&f[1]=RELS_EXT_isMemberOfCollection_uri_ms%3A%22info%5C%3Afedora/inah%5C%3Afotografia%22
• http://elcuerpoaguanteradio.blogspot.com/.../menu-para-el...
• http://ricardodelgado-musicamexicana.blogspot.com/2013/

Texto por David Huerta.