Una canción de fuego, una canción de amor: el compositor Emilio Tuero y algo más

Emilio Tuero Cubillas, panadero de oficio, actor y cantante de cine y radio, presentador de Televicentro y productor cinematográfico, no fue solo eso, sino también letrista y compositor, esta es una de sus facetas poco conocidas y una importante, puesto que así se acerca uno al corazón o al alma del ser humano que se convirtió en el ídolo de la radio entre los 30's y los 40's.

Emilio no solo fue letrista de sus amigos compositores, como José Sabré Marroquín o Alberto Domínguez, sino que tambien escribio la letra a piezas que incluiría en sus cintas, pero vamos a viajar por ellas...

En 1936 formaba con Ramón Armengod el dueto "Par De Ases", un dueto campirano que iba lejos de los estilos de cada uno, aún no era Emilio tan famoso como años posteriores, pero para entonces Ramón Armengod era al menos algo más famoso, puesto que con presentaciones en la XEB y en la XEW, más algunas cintas de entonces, le aportan algo de mayor bonanza económica.

Graban ambos en 1936 para la RCA Víctor Mexicana, tales grabaciones fueron acompañadas por el Conj. Típico de José Sabré Marroquín, realizan tomas de las piezas "Adiós Mariquita Linda" de Marcos Jiménez, "Rayando El Sol", "Lindo Michoacán" de Emilio D. Uranga y finalizan con "Me Voy Rancherita", está pieza era, es, una canción mexicana que escribió el propio Emilio Tuero, probablemente para alguna muchacha que habría conocido anteriormente.

Es el año de 1939 que protagoniza la cinta "Mujeres Y Toros", en tal cinta José Sabré Marroquín es el director sonoro, ambos (Emilio y José) escriben un tango de bastante mejor éxito: "Sin Ella".

Nota de la RCA Victor

Tal tango lo graba Emilio Tuero ese mismo año en la Peerless, acompañado por Juan S. Garrido y su orquesta, ese mismo año lo graba Lupita Palomera con la Orq. de José Sabré Marroquín, más en los registros VÍCTOR se señala a José Sabré Marroquín como el único autor de todo el conjunto de la pieza.

Subrayado en Amarillo el tema "Cancionero"
Link del libro

Es 1939 el año que más grabaciones realiza, graba entonces con la RCA Víctor Mexicana y con la Peerless, en la Victor graba la canción fox "Cancionero", una pieza con letra de Emilio Tuero y musicalizada por Alberto Domínguez, tal pieza fue registrada entonces en la Copyright por primera vez el 20 de febrero de 1941 y tuvo una renovación el 26 de febrero de 1968 por Alberto Domínguez, en tal libro se menciona claramente que Emilio Tuero es el letrista y Alberto Domínguez el músico.

Ese mismo año las Hnas. Landin graban ese swing con la Orq. de Juan S. Garrido en discos Peerless, versión que ha seguido siendo comercial.

Es el año de 1941 que escribe y compone toda una pieza: la canción árabe titulada "Argel", inspirada probablemente en el hecho de que Emilio Tuero nació en España mientras su señor padre estaba acuartelado en Argelia o, cabe también la posibilidad, de que Emilio lo hace como inspiración por su mote tan característico: "El Barítono De Argel". Esa pieza la graba 20 días después de su cumpleaños junto al tema "En La Frontera De México" y fueron orquestadas por Juan Santiago Garrido.

En 1954, le piden en la Peerless que grabé con el Trío Argentino, en esa sesión registra "Celos", "Orquideas A La Luz De La Luna"  en el disco 4145 y "Plegaria" y  nuevamente su tango titulado "Sin Ella", tal pieza salio, como mencioné antes, en la PEERLESS, etiqueta 4179, tanto a 78 como a 45 rpm, fue acompañado por un piano, un bandoneon, un bajo y dos guitarras.

Nikolái Rimski-Kórsakov

En 1964 se hace en Discos Peerless una recopilación de música de sus películas, en tal disco se hace una inclusión de temas de la cinta "Al Son De La Marimba", "Mil Estudiantes Y Una Muchacha", "En Tiempos De Don Porfirio", "El Baisano Jalil", "Canas Al Aire" y "El Miedo Llegó A Jalisco", en estas se incluyen los temas "Caravana" o "Sherezade" y el tema "Dilo Tú, Serenata", tales temas tienen letra de Emilio Tuero, el primero, "Sherezade", tiene la música original de Nikolái Rimski-Kórsakov, compositor ruso de finales del s. XIX e inicios del s. XX, mientras que la letra en español es de Emilio Tuero y tuvo arreglos realizados por Mario Ruíz Armengol, aparece en la cinta "El Baisano Jalil", dirigida y actuada por el histriónico Joaquín Pardavé.

El otro tema, titulado "Dilo Tú, Serenata", tiene la base de alguna de las varias composiciones del Mtro. italiano Edoardo Mascheroni, compositor de ópera y música de cámara, origen italiano como señala su apellido, era apreciado por su rigor filológico y precisión técnica que imprimía al momento de dirigir a la orquesta. Escribió dos óperas, ambas con libretos de Luigi Illica. Fallecido en 1941. Este tema lo graba Emilio Tuero en discos Peerless con la etiqueta número 3132 con los temas "Dilo Tú" y "Viejas Culpas", acompañado por Juan Garcia Medeles.

Edoardo Maschesroni

Algo de su obra fue incluida en la cinta "El Miedo Llegó A Jalisco", misma que marca el debut de Tuero como productor y  está protagonizada por él mismo, cabe aclarar que marca el retorno a los micrófonos por parte de Emilio Tuero, esta pieza tiene, nuevamente, la letra de Emilio Tuero y los arreglos del genial compositor tapatío Gonzalo Curiel, quién hace la música de las cintas que produce la Cinematográfica Argel A. C; fundada y dirigida por el propio Emilio Tuero.

CANCIONES 

DISCOGRÁFICAS

"Me Voy Rancherita", Ramón Armengod y Emilio Tuero con el Conj. Típico de José Sabré Marroquín, canción mexicana de Emilio Tuero, Victor, 1936.

"Sin Ella", Emilio Tuero y la Orq. de Juan S. Garrido, tango de Emilio Tuero y José Sabré Marroquín, Peerless, 1939.

"Cancionero", Emilio Tuero y la Orq. de los Hnos. Domínguez, fox canción de Emilio Tuero y Alberto Domínguez, Victor, 1941.

"Argel", Emilio Tuero y la Orq. de Juan S. Garrido, canción árabe de Emilio Tuero, Victor, 1941.

"Sin Ella", Emilio Tuero y Trío Argentino, tango de Emilio Tuero y José Sabré Marroquín, Peerless, 1954.

"Caravana", Emilio Tuero y Orq. de Mario Ruíz Armengol, canción arabe de Nikolái Rimski-Kórsakov, letra de Emilio Tuero, Peerless, toma de la cinta "El Baisano Jalil", 1964.|+

"Dilo Tú, Serenata", Emilio Tuero y Orq. de Gonzalo Curiel, canción bolero de Edoardo Maschesroni, letra de Emilio Tuero y arreglo de Gonzalo Curiel, Peerless, toma de la cinta "El Miedo Llegó A Jalisco", 1964.|+

Cinematografías

"Caravana", Emilio Tuero y Orq. de Mario Ruíz Armengol, canción arabe de Nikolái Rimski-Kórsakov, letra de Emilio Tuero, de la cinta "El Baisano Jalil", 1942.

"Dilo Tú, Serenata", Emilio Tuero y Orq. de Gonzalo Curiel, canción bolero de Edoardo Maschesroni, letra de Emilio Tuero y arreglo de Gonzalo Curiel, de la cinta "El Miedo Llegó A Jalisco", 1949. *

INTERPRETES:

Dentro de los intérpretes se encuentran Ramón Armengod, el Trío Argentino, Lupita Palomera y las Hermanas Landín, aquí la lista:

"Me Voy Rancherita", Par De Ases (Armengod-Tuero) con el Conj. Típico de José Sabré Marroquín, canción mexicana de Emilio Tuero, Victor, 1936.

"Sin Ella", Lupita Palomera y Orq. de José Sabré Marroquín, tango de Emilio Tuero y José Sabré Marroquín, Victor, 1940. 

"Cancionero", Hnas Landín y Orq. de Juan S. Garrido, fox canción de Emilio Tuero y Alberto Domínguez, Peerless, 1941.

"Sin Ella", Emilio Tuero y Trío Argentino, tango de Emilio Tuero y José Sabré Marroquín, Peerless, 1954.

Simbolos usados:

| Representa los temas del álbum "Nueva Cita Musical con Emilio Tuero" (No. Catalogo: LD-781 M), este álbum se caracteriza por tres cosas:

       1.- Fueron tomas directas de los discos de aluminio usados para las bandas sonoras de las películas:

            "El Baisano Jalil" (1942)

            "En Tiempos De Don Porfirio" (1940)

            "Mil Estudiantes Y Una Muchacha" (1942)

            "El Miedo Llegó A Jalisco" (1949)

            "Al Son De La Marimba" (1941)

            "Canas Al Aire" (1948)

    Tales tienen una ligera estática, puesto que el año que salió a la venta este albúm es de 1964, algunos temas había sido grabados (entonces) hace más de 20 años (1940, 1941, 1942).

       2.- El albúm, por el año de salida a venta, viene con una curva llamada "1964", misma que da una ligera reverberación, qué es lo mismo a ampliar los instrumentos y las voces para poder disuadir al público de que presenta una mayor fidelidad.

       3.- La gran mayoría de temas se ampliaron entre 2 y 3 segundos, puesto que no corresponden los tonos con las tomas de la película, además, hay temas como "Sueño", "Dilo Tú, Serenata" y "Qué Cosa Es El Amor" que tienen una instrumentación que no enlaza con las canciones o que se llega a percibir (y ver en el espectro sonoro) que no es parte del disco original de aluminio, otros temas como "Frenesí" se puede notar claramente que fue arreglado para una mayor duración.

+ El signo de "Más" (+) en la sección "DISCOGRAFÍA" representan temas extraídos del Lp "Nueva Cita Musical con Emilio Tuero", tales piezas fueron limpiadas de la estática natural del Lp, más no de la estática natural de los discos de aluminio (Al), presenta la curva de ecualizador llamada "1964" y la estática de esos discos de aluminio (Al).

* El asterisco marcado en el tema "Dilo Tú, Serenata" de la sección "CINEMATOGRAFÍAS" es una pieza totalmente limpia, sin el ecualizador mencionado arriba, su estática (del albúm) y sin la estática natural del disco de aluminio, además, se aplicó un cambio de tiempo para hacer sonar la pieza, en lo posible, en su tono original. 

(Realizado el 19-Sep-2023 por David Huerta).

Texto y colección de David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.

Mi Juguete De Amor siempre fuiste mujer: Luis en voz de Emilio

La obra de Luis Arcaraz es sin duda muy amplia y conlleva siempre una gran variedad de temas, con géneros como la canción española ("La Guapa"), tangos ("Ruleta"), boleros ("El Dinero No Es La Vida"), blues ("As De Corazones") y Fox (Juguete De Amor), es, junto a Curiel y Lara, los compositores románticos con mayor prosperidad en México durante el s. XX, a su vez su gran orquesta fue todo un referente dentro de México.

Su leyenda comienza en las Tandas del Principal, puesto que su familia era propietaria del famoso Teatro Principal, frecuente eran las operetas, los couples, el can can y ver a "La Gatita Blanca" Doña María Conesa, a su vez a otras reconocidas actrices de nuestro cine como Lupe Inclán y Doña Prudencia Griffel, por lo que el joven Luis Arcaraz Torrás se acostumbró rápido a la bohemia de sus mayores y al empezar en el mundo artístico se le decía así, el "Benjamín de la Bohemia", su familia fue por mucho tiempo los dueños del Principal, mismo que perdieron con su incendio en 1931.

Emilio, por otro lado, había nacido en España, un 4 de abril de 1912, llegó a México un 10 de junio de 1923, y desde 1925 empezó su educación musical bajo la maestra dirección de Don José Pierson, director de la Compañía Impulsora de Ópera de México y profesor del Conservatorio Nacional.

Ambos había empezado y ya era frecuente encontrarse, por lo que Emilio y Luis probablemente se han de haber conocido en las revistas, posteriormente alguno de los dos llevó al otro a la Peerless, donde ambos graban sus registros sonoros a mediados de los años 30's, posterior Arcaraz haría su orquesta y Emilio tendría el éxito de "El Rosario De Amozoc" con el que empezaría la cumbre su carrera, graban en discos Peerless temas de Gonzalo Curiel, Alberto Domínguez y Chucho Monge.

Pero recordemos que anteriormente... Luis lanza su primera revista titulada "Bluff Mata Hari", posterior un año después (1933), en el Politeama, estrena "Juguete De Amor" donde estrena Emilio este tema, a su vez Emilio es alternado por Toña La Negra y los sketches cómicos de Manuel Medel, para 1934 graba el blues "Se Fué" junto a un Trío Instrumental, en 1935 estrena Emilio tres temas de Luis Arcaraz: la canción "Laberinto", el fox "Fruta Verde" y el tango "Has De Pagarlo", que son las primeras grabaciones de estos temas, tales discos en la Peerless, "Laberinto" y "Has De Pagarlo" salió en el disco Peerless 1029 y fue grabado con la Orq. de Juan García Esquivel, mientras "Fruta Verde" se grabó con el bolero "Sí" de Agustín Lara y fueron ambos temas acompañados por Daniel Pérez Castañeda. Ese mismo año deja también el tema "Carnaval De La Vida" para discos Peerless.

Para 1936, según datos recientemente adquiridos de la Fonoteca Nacional de México, se graba el tema "Dádiva", fox trot que salé en el disco Peerless conformado con el tema titulado "Veracruz".


En 1939 grabá Emilio Tuero con la Orq. de Luis Arcaraz, fueron las piezas "Creí", "Morena Linda", "Perfidia", "Suerte", "Así Es Amar" y "Y No Sé Por Qué?", esas grabaciones Peerless (a excepción de "Suerte" de Curiel), siguieron siendo editadas por la disquera desde la muerte de Emilio Tuero en 1971, más, con el paso del tiempo dejó de editar "Así Es Amar" de Gonzalo Curiel y "Y No Sé Por Qué" de Chucho Monge.

En 1941 con el estreno de "La Liga De Las Canciones", Emilio Tuero graba el tango titulado "Ruleta" junto a la Orquesta de Mario Ruíz Armengol, un tango que compone Luis Arcaraz no sin antes haber escrito por Ernesto Cortázar, al año siguiente, nuevamente para la Víctor y con la misma orquesta.

Con su regreso a las actuaciones en 1949 vuelve Emilio a grabar discos, reviviendo su éxito "Ruleta" una grabación acompañada por la Orquesta de Juan García Esquivel, luego, con el éxito de "Quinto Patio", Emilio graba los temas "Viajera" y "Quinto Patio", un disco precioso que deja junto a la Orq. de Gonzalo Curiel y que graba ese mismo año, cabe aclarar que ese disco tiene la letra de Mario Molina Montes y la música de Luis Arcaraz.

Regresan las canciones de Molina Montes y Arcaraz para la cinta "Retorno Al Quinto Patio", donde grabá Emilio el tema "El Dinero No Es La Vida", al año siguiente estelarizó la película de mismo nombre y la graba junto a la Orquesta de Gonzalo Curiel, al final de sus grabaciones, Emilio sacaría un tema: "Quinto Patio", si bien, de la grabación Víctor no se tiene constancia de cuándo se grabó y con qué temas, es republicado por la SONY MUSIC COMPANY, aunque las características de la grabación pueden indicar que fue grabada con el mismo conjunto instrumental que el disco dedicado a Gonzalo Curiel.

En el cine figura la cinta "Quinto Patio" donde, acompañado de Trío Cantarrecio graba el tema, a lo que seguiría su continuación "Retorno Al Quinto Patio" con el tema "El Dinero No Es La Vida" que acompaña, al igual que en el disco, el Mtro. Gonzalo Curiel.

CANCIONES:

Lista de grabaciones en disco:

"Se Fue" Emilio Tuero y Trío Instrumental, Blues, Peerless, 1934.

"Laberinto", Emilio Tuero y Orq. de Juan García Esquivel, Canción, Peerless, 1935.

"Has De Pagarlo", Emilio Tuero y Orq. de Juan García Esquivel, Tango, Peerless, 1935.

"Dadiva", Emilio Tuero y Orq. de Daniel Pérez Castañeda, Fox Trot, Peerless, 1936.

"Fruta Verde" Emilio Tuero y Orq. de Daniel Pérez Castañeda, Canción Fox, Peerless, 1935.

"Ruleta" Emilio Tuero y Orq. de M. Ruíz Armengol, Tango, Victor, 1941

"Ruleta" Emilio Tuero y Orq. de J. García Medeles, Tango, Peerless, 1949.

"Viajera" Emilio Tuero y Orq. de Gonzalo Curiel, Bolero, Peerless, 1950.

"Quinto Patio" Emilio Tuero y Orq. de Gonzalo Curiel, Bolero, Peerless, 1950.

"El Dinero No Es La Vida"  Emilio Tuero y Orq. de Gonzalo Curiel, Bolero, de la cinta "El Retorno Al Quinto Patio", 1951.

"El Dinero No Es La Vida"  Emilio Tuero y Orq. de Gonzalo Curiel, Bolero, Peerless, 1953.

"Quinto Patio"  Emilio Tuero y Trío Instrumental, Bolero, Victor, SIN FECHA.

Aquí la lista de temas grabados junto a la Orq. de Luis Arcaraz (en la fotografía):

"Perfidia" Emilio Tuero con la Orq. de Luis Arcaraz, bolero de Alberto Domínguez, Peerless, 1939.

"Y No Sé Por Qué" Emilio Tuero con la Orq. de Luis Arcaraz, tango de Chucho Monge, Peerless, 1939.

"Suerte" Emilio Tuero con la Orq. de Luis Arcaraz, bolero de Gonzalo Curiel, Peerless, 1939.

"Morena Linda" Emilio Tuero con la Orq. de Luis Arcaraz, bolero fox de Gonzalo Curiel, Peerless, 1939.

"Creí" Emilio Tuero con la Orq. de Luis Arcaraz, bolero de Chucho Monge, Peerless, 1939.

EN EL CINE

"Quinto Patio", Emilio Tuero con las guitarras del Trío Cantarrecio, de la cinta "Quinto Patio".

"El Dinero No Es La Vida", Emilio Tuero con la Orq. de Gonzalo Curiel, de la cinta "Retorno Al Quinto Patio".

Texto y colección de David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.

Dile que la quiero mucho: Emilio Tuero interpreta a los Hermanos Martínez Gil

Emilio Tuero es de los artistas de los que más hablamos en este espacio, en este su blog y es que, cuando uno tiene de idolo a uno de los personajes de los que se pueden hablar, conocer y escuchar tantas cosas pues hace, sencillamente, acrecentar su obra, su carrera e inclusive descubrir piezas antes nunca jamás escuchadas.

Los hermanos Carlos y Pablo Martínez Gil, junto a Felipe "El Charro Gil" y Alfredo, junto a Chucho M. Gil, son, sin duda alguna, los compositores cancioneros que han podido quedarse en el imaginario popular y sus obras han sido interpretadas por varios cantantes hasta ser consideradas, hoy en día, como unos clásicos, como lo puede ser "Dos Arbolitos" de Chucho y "Relámpago" de Carlos y Pablo.

Emilio Tuero fue de esos intérpretes, allá por 1937 formo, junto a Carlos y Pablo Martínez Gil, Ciro Calderón y Gonzalo Curiel el grupo "Ritarmelo", un acrónimo ideal para "Ritmo, Armonía y Melodía", más, en ese año, se separaron.

Según el Lic. Armando Pous Escalante, investigador de la Fonoteca Nacional, coleccionista con el mayor acervo de radios y discos en México y también escritor, menciono, en un programa dedicado a Gonzalo Curiel, en este 2023, para "Dicen Que Por Las Noches" de la XEB, que no dejaron grabaciones como grupo.

Emilio, probablemente en los 30's, dejaría dos piezas de este dúo de hermanos y compositores, a su entender son "No Te Lo Creas" y "No Me Abandones", piezas que fueron grabadas con guitarra, eso según la cartilla de la Biblioteca WorldCat o "Catalogo Del Mundo".

Todos hemos escuchado "Relámpago" con Don Emilio, tal pieza fue grabada para la Peerless en 1939, acompañado, claro hay que dejar, por la Conga de Alvarito, quien acompañaría a Chucho Martínez Gil y a varios otros intérpretes, tal disco se grabará con otro tema: "Bien Sabes Tú", una pieza que hizo el maestro Alfonso Esparza Oteo y que le dio a Emilio Tuero para estrenar, "Relámpago" es, afortunadamente, una pieza comercial, todo lo contrario para "Bien Sabes Tú".

Más hay otro fox trot que nunca se imaginaron escuchar: "Canta El Rio", una pieza que, a diferencia de las otras, quedó impresa en discos Victor, tal pieza fue acompañada por la Orquesta del maestro Mario Ruíz Armengol y, como dato extra, saldría del lado B del exitoso "Bésame Mucho", tema de Consuelito Velázquez que Don Emilio no solo estrena, sino que graba dos veces, así es, dos veces y que, por fortuna, salio con este canto del rio, tan original de los Hermanos Martínez Gil.

Lamentamos no tener más etiquetas de esos viejos discos, ya que, como bien saben, es difícil encontrar etiquetas, cosa contraria a las canciones que, de por si, es muy difícil poder conseguir

Texto y colección de David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.

Blanca, divinamente Blanca: Las Canciones De Gonzalo Curiel en voz de Emilio Tuero

Emilio y Gonzalo se conocen en los pasillos de la naciente XEW, ahí Gonzalo era pianista y acompañaba a los cantantes en diversos programas, había entrado en 1931 y el Dr. Alfonso Ortiz Tirado había sido su primer interpreté.

Emilio era distinto, era un tenor español llegado hace tiempo a México en compañía de sus familiares, había debutado en 1929 con canciones y películas que probaban la forma de tener sonido.

En 1932 empieza a grabar discos con la disquera mexicana Peerless, en 1934, junto a las Hermanitas Águila, estrena el tema “Blanca”.

En 1936 habíase juntado con Ramón Armengod para hacer el dueto campirano “PAR DE ASES”.

Cuando estos se dividen, a finales de ese año, Gonzalo y Emilio, junto a Ciro Calderón y los hermanos Pablo y Carlos Martínez Gil formarían al grupo Ritarmelo, tal nombre sería un acrónimo de ritmo, armonía y melodía, tal grupo se separaría al año siguiente.

En 1937, después de separarse el grupo Ritarmelo, Emilio, para discos Peerless, grabará el tema “Si Supieras”, mientras, que, para la Victor, grabará el tema “Noche De Luna” y “Viejo Rincón”, ambos temas en un mismo disco de 1937.

Al año siguiente grabará, junto a la Orquesta de Gonzalo Curiel, los temas “Caminos De Ayer”, “Te Quiero” y “Morena Linda” para la RCA Victor, estos temas los estrena en la cinta “El Rosario De Amozoc”, a la par graba, para discos Peerless, su joven éxito: “Morena Linda”, con la diferencia de que Luis Arcaraz y su orquesta lo acompaña.

1939 llegó y graba “Sueño” ,un fox de Curiel que se haría muy popular, tal grabación sería acompañada por la Orquesta de José Sabré Marroquín y sería reeditada en el 2002 en un álbum con una calidad sonora pésima.

Entre 1940 y 1945 graba Emilio Tuero los temas “Casualidad”, “Adversidad”, “Instante”, “Mañanita Fría”, “Dime”, “Cuando” “Si Supieras”, “Nadie Lo Sabe”, “Amargura” y “Déjame”, mientras que de 1945 a 1950, con pocos discos registrados en la Victor, edita los temas ““Adiós”, “Anoche” y “Muchacha Del Alma”, junto al tema “Si Tu Quisieras”.

En discos Peerless Emilio Tuero grabará, en 1942, el tema “Así Es Amar”, un tema acompañado por la orquesta de Luis Arcaraz, es a mediados de los 40’s toda una pieza que no se puede encontrar, ya que no hay datos que mencionan temas, es, ante esta falta de información, en 1949 cuando vuelven a aparecer temas con Emilio en la discografía parcial Peerless.

Ya en los 50’s, graba los temas “No Lo Creas”, “Senda Maldita”, “Viajera”, “Quinto Patio”, “Es La Vida”, “Lamento Del Pobre”, “El Dinero No Es La Vida”, “Usted” y temas de Gonzalo Curiel, como “Llévame”, "Me Olvide De Ti" y vuelve a grabar, junto a la orquesta de Juan García Medeles, el tema “Sueño”.

En 1964, la RCA edita el único disco a 33 rpm en la carrera de Emilio Tuero: Las Canciones de Gonzalo Curiel.

Tal Lp traería temas anteriormente grabados por el tenor en la marca: RCA Victor, a excepción del tema “Llévame”, el único, dentro del álbum, que graba completa y no extractos, como “Noche De Luna” y “Morena Linda”.

Lista de piezas del lp: 

A1		Caminos De Ayer/Adversidad Written By – Gonzalo Curiel
A2		Mañanita Fría/Adiós Written By – Gonzalo Curiel
A3		Amargura/Morena Linda Written By – Gonzalo Curiel
A4		Noche De Luna/Si Tú Quisieras Written By – Gonzalo Curiel
A5		Viejo Rincón/Entonces Written By – Gonzalo Curiel
B1		Anoche/Muchacha del Alma Written By – Gonzalo Curiel
B2		Nadie Lo Sabe/Dejame Written By – Gonzalo Curiel
B3		Llévame/Casualidad Written By – Gonzalo Curiel
B4		Dime/Instante Written By – Gonzalo Curiel
B5		Si Supieras/Cuando

AÑADIDOS (14-06-2023):

 El amigo, coleccionista, investigador y colaborador Don Juan Anaya nos dio nueva información:

En 1934 graba para la Peerless, probablemente con trio instrumental, el tema "Adiós".

En 1936 grabó el tema "Cóctel", aunque aún desconocemos para que selló lo dejo.

En 1939 graba la pieza titulada "Suerte", nuevamente tenemos el mismo caso que el tema "Cóctel".

EN EL CINE

Gonzalo Curiel acompañaría, como director de orquesta, en la cinta “El Rosario De Amozoc”,  posteriormente en otras como “El Miedo Llegó A Jalisco”, “Salón De Belleza”, “Quinto Patio”, “Retorno Al Quinto Patio”, “El Dinero No Es La Vida”, “Martes 13”, “Canas Al Aire”, “La Dama Del Alba”, “Sentencia”, “Secretaria Particular” e “Historia De Un Amor”, además de otras producidas por Emilio Tuero y su cinematográfica ARGEL FILMS, debutante con “El Miedo Llegó A Jalisco”.

En esa cinta también interpreta “Sueño” y “No Puede Ser", ambas de Gonzalo Curiel, además del tango “Torrente” y “Dilo Tú, Serenata”, tales piezas, junto a otras cinematográficas, las saca la Peerless en el disco “Nueva Cita Musical.

En Carne Propia: Emilio Tuero y los tangos: LAS PIEZAS PEERLESS.

Emilio Tuero, de voz varonil inconfundible, con uso de media voz y que en su juventud despertaba pasiones entre la sociedad mexicana. español de nacimiento pero mexicano al fin y al cabo, es Emilio Tuero quien estreno "Arrancame La Vida" de Agustín Lara y "Noche De Luna" de Gonzalo Curiel, es Emilio Tuero uno de los exponentes del tango más famoso dentro de México, no por algo se le conoció como "El Barítono De Argel", aunque se dice que era un tenor.

Emilio Tuero es todo un personaje en la historia del tango en México, inútil sería hablar y extenderse, cual verdolaga, en la vida de uno de los ídolos de la radio de los años 30's, por lo que, para no hacerse tan largo, vamos a hablar de los tangos grabados en la Peerless.

Emilio Tuero entra como artista en la Peerless en 1932 con grabaciones como "Queja Negra" y "Añoranza", "Se Fue", "Fruta Verde" y otros, más, con el estreno (por parte de Emilio) del tango "Arráncame La Vida" en 1934 empezaría otro género musical que también le darían frutos.

En la Peerless nos dejó varios tangos, aunque fue en la Victor donde empezó primero a grabar tales temas entre 1936 y 1937.

En el año de 1939 nos grabó el tema "Por Una Cabeza" de Alfredo Le-Pera y con música de Carlos Gardel, en ese mismo disco nos dejó el tema "Te Quiero" de Francisco Canaro tales tangos fueron grabados junto a la orquesta del maestro Rafael Romero bajo el número de matrícula 1080, esas viejas grabaciones Peerless no son comerciales a día de hoy.

En 1939 Emilio realiza otras grabaciones en la Peerless con tangos, en esa ocasión, al menos de la información y de las piezas que tenemos, son: "Y No Sé Por Qué" grabada en 1939 junto a la Orquesta de Luis Arcaraz y "Sin Ella", pieza que aparece en la cinta "Mujeres Y Toros", mismo tango que escribe Emilio e interpretó dos veces en la casa, la música del tango corrió a cargo de José Sabré Marroquín y la casa Víctor la sacaría posteriormente en 1940 en voz de Lupita Palomera: pero nunca le dieron el crédito a Tuero en las etiquetas del disco.

Entre 1940 y 1949 hay una vacío (momentáneo) de las grabaciones Peerless de Emilio Tuero, 10 años después tenemos otros tangos que son: 

"Arráncame La Vida"

"Arrepentido"

"Calle De San Juan"

"Caminito"                                                

"Dímelo Al Oído"

"El Penado Catorce"

"En Carne Propia"   

"Lejos"

"Mocosita"

"No Te Engañes Corazón"

"Nostalgia"

"Por La Vuelta"

"Ruleta"

"Silencio"

"Torrente"

"Te Quiero"

Finalmente, dentro de las piezas existentes que conocemos, sabemos que en 1954 graba Emilio Tuero junto al Trío Argentino unos 4 tangos, a su entender son : "Orquídeas A La Luz De La Luna", "Plegaria", "Celos" y "Sin Ella", que sería su segunda grabación, aunque no negamos que pudieran haber grabado más tangos.

Pero no es todo el repertorio tanguero que hay en voz de Emilio Tuero, sabemos, gracias al original de "Torrente", que ese tango tuvo muestra en escena en la cinta "El Miedo Llegó A Jalisco", cinta en la que Emilio actúa y debuta como productor, en esa cinta, junto a la orquesta del maestro Gonzalo Curiel, interpretó el tango "Torrente", en 1964 la Peerless sacaría un disco LP titulado "Nueva Cita Musical", en donde se incluyen temas como "Sueño", "Al Son De La Marimba", "Caravana", "Frenesí" y el tango "Torrente", tales piezas son de las cintas de Emilio Tuero, por lo que, sin querer, la Peerless nos daría en lp´s una segunda versión de "Sueño" y "Torrente", temas anteriormente grabados en 1949 y 1939 (Sueño) en la Victor.

Emilio grabó muchos, pero muchos tangos, es uno de los grandes exponentes del tango en México más no el único, por su calidad vocal, su estilo tan particular y su calidad de galán juvenil en los inicios de la radio mexicana lo hicieron dejar huella en la historia del arte y la radio mexicana, por lo que Emilio Tuero podrá pasar de moda, pero nunca morirá mientras sigamos escuchando al gran Barítono de Argel.

Texto y colección de David Huerta.

No te puedo nunca olvidar... junta mujer tu boca con la mía: Par De Ases a The Mexican Caballeros

 Aquellos que gustamos de la voz de Jorge Negrete nos parece increíble que armará un dueto con un personaje que, para finales de la década del 2010, era totalmente desconocido y ese personaje es Ramón Armengod, pocos hemos investigado los primeros fonogramas de la gran figura que puede ser hoy Jorge Negrete, aquellos que lo hicimos encontramos "Besos"/"Por Fin Cuando".

Yo, curioso por naturaleza, me pregunté en agosto del 2019 ¿quién es Ramón Armengod? y a partir de ahí empezó lo que sería "Nostalgia Musical", aunque esto no es para hablar de mí, sino de ese dueto que haría que Ramón Armengod y Jorge Negrete unieran sus voces en la Ciudad de New York.

Corría el año de 1935, Emilio Tuero empezaba a gustar en el publico, ello debido a que un año antes estrenaría "Arráncame La Vida", tango que gusto en el publico y en su voz, además de ser un español ya radicado en México, ojos azules, casi violetas, corte aristocrático y como dice Agustín Lara, "un poco estiradón", por otro lado, Ramón Armengod empezaba a engrosar su voz y empresas disqueras se verían más interesadas. si, aún más por el galán de radio, un muchacho de ya 27 años, de buen porte, melodiosa y fina voz y un gusto exquisito a la hora de vestir, simpático y encima descendiente de españoles, esa combinación sumada al éxito que era la XEW llevo a que Emilio Tuero y Ramón Armengod tratarán con el mismo circulo de amistades, como lo pueden ser también los galanes Luis G. Roldán y Juan Arvizu, los 4 cantaban en la XEW y eran artistas que por su joven edad y su voz de tenor gustaban entre el publico (Fotografías de la colección de Alejandra Navarro).

Además, todos se conocían, compositores, periodistas, cantantes, todos se juntaban en el Café Tupinamba, donde en tiempos aquellos era el sitio de los bohemios, de los artistas, por lo que todos los asuntos normalmente eran tratados en el camino entre las radiodifusores, los cines, teatros y el Tupinamba.

Es en alguno de esos lugares que Emilio y Ramón se conocen, hacen relación y ya nace la idea de un dueto, es entonces que deciden la canción mexicana, géneros que posteriormente no tocarían en su carrera, temas como "Rayando El Sol", "Adiós, Mariquita Linda" y "Lindo Michoacán" tendrían cabida en su cantar a dueto, no solamente esas, sino también otras como "El Quelite" y "Canción Mixteca", temas que ya entonces gozaban de popularidad.

Pasaban los meses y la RCA contrata a Emilio Tuero, puesto que Ramón ya tenía ahí un contrato y había acabado de grabar "Novillero", "El Cisne", "Melodía A La Luna", "Viejo Chapultepec" y "Dame Un Beso", es entonces que Emilio Tuero tendría contrato con la Victor, aunque no exclusivo, ya que a la par grabaría con la Peerless.

En una grababa los tangos de su repertorio, como "Paciencia Hermano", "Pajarito Cantor", "Presentimiento", "Dímelo Al Oído" y "Callecita Milonguera", mientras en la Peerless nos dejaba boleros, valses y fox trots, entre ellos la única grabación del fox de Lara "Noches De Honolulú", la primera de "Veracruz", "Por Qué No", "Si" y "Quién Si No Tú", además de la segunda grabación, solamente por detrás de Elvira Ríos, del tema vals "Janitzio" y estrenaba, de Gonzalo Curiel, el tema "Si Supieras".

La Victor tenía ya a los 4 galanes jóvenes de la W: Luis G. Roldán que nos dejaba temas como "Quiero Saber" y "Terciopelo", Juan Arvizu nos dejaba temas como "Azul" y "Caminito", Ramón Armengod en "Novillero" y "Dame Un Beso" y Tuero con "Pajarito Cantor" y "Paciencia Hermano", no fue bastante tiempo para que Armengod y Tuero grabaran 4 registros: "Adiós, Mariquita Linda" como canción mexicana, "Lindo Michoacán" como canción michoacana, "Rayando El Sol" como danza y Emilio Tuero le lanzaría como compositor, al escribir la música y letra de "Me Voy Rancherita", un tema que ambos grabarían como danza.

Es entonces que los escuchan y mandan un telegrama... Ramón recibe el telegrama y es entonces, en las reuniones del Tupinamba, que le dice a Emilio Tuero del telegrama recibido, Tuero no dice nada y sigue la conversación, días después Armengod le pregunta nuevamente y da entonces Emilio Tuero todo un recital de porque no puede irse de la XEW y no es para menos, a Emilio Tuero la fortuna le estaba empezando a sonreir, con actuaciones el Politeama, la W y discos Peerless y Victor que le pedían más grabaciones, además, Alfredo Núñez de Borbón ya había hecho arreglos para que Emilio Tuero llegará a la Victor a grabar la famosa "Siempreviva" (aunque Núñez de Borbón la acabaría grabando).

Presuntamente Armengod organizaría una presentación en el Politeama para sacar fondos y partir a New York, más no sucede nada, cierto día Negrete le dice a Ramón que hace el quite, el mismo le dice que estaba pensando en Miguel Bermejo, pero le da la negativa, por lo que Ramón Armengod y Jorge Negrete partirían a Monterrey, no sin antes ir Ramón Armengod a Veracruz a despedirse de sus padres.

Después de su actuación partirían a "La Gran Manzana", a la ciudad de los rascacielos, del Empire States y otros sitios más, pero eso ya es para otra página más.

Las dos primeras fotos son de la colección de Alejandra Navarro, el disco "Después" de la colección de Emmanuel Fonseca, la del Café Tupinamba y de Jorge Negrete fueron extraídas del internet y la de Ramón Armengod de la página del Museo del Estanquillo, colección sonora y texto por David Huerta.

Pero Alevantate y oye mi triste canción: Emilio Tuero y las melodías de antaño.

La Época de Oro del cine mexicano fue un periodo muy rico en producciones y talentos artísticos, se hacían géneros extranjeros y habían los propios, como la "Añoranza Porfiriana", un género cinematográfico mexicano que es como un grito, como un suspiro que dice "recuérdame", un cine muy rico, muy variado y que nos acerca un poco a la vida diaria de la clase alta porfiriana de manera muy romántica y que hace sentir realmente la presencia de la paz, tranquilidad y urbanidad que trajo Don Porfirio Díaz al país durante el s. XIX.

Recordemos algo de Historia o aprendamos:

México en 1946.

México logra su independencia en 1821, con los Tratados de Córdova (Veracruz), en donde se establece que la nación es un imperio y que un príncipe europeo venga a gobernar, más nadie quería venir, por lo que, en sucesión directa, entró Don Agustín De Iturbide a la corona, gobernó durante 3 años este integrante de la Orden de los Guadalupe, una logia nacional que apoyó las luchas independentistas en la Nueva España (comprendase a la Nueva España como los territorios de la actual Filipinas, Guatemala, Belice, El Salvador, Costa Rica y  Honduras), posterior, con la caída del Imperio de Agustín I de México y su destierro se hacen elecciones (donde solo puede votar el letrado) y se establece la República, siendo Guadalupe Victoria, de la logia masonica, el 1er Presidente, mientras Vicente Guerrero obtiene el puesto de Vicepresidente, desde entonces pasamos por:

• La invasión de Veracruz por parte de España y su aceptación de nuestra independencia.
• La "Guerra De Los Pasteles" (causada porque unos soldados no pagaron unos panecillos).
• La independencia de Texas (usurpación territorial de los Estadounidenses).
• La invasión de los Estados Unidos (causada porque uno de sus batallones atravesó la frontera nuestra) y su anexión del 51% de México (que fue formalizada por Los Tratados de la Villa de Guadalupe, en el Edo. de Hidalgo), sucedido en 1847.
• La independencia de la actual Península de Yucatán.

  

  Batalla de Puebla (1862)

• Republica Centralista (El Presidente Don Antonio López de Santa Anna decide de todo sobre todo).
• Plan de Ayutla (desconocer al Presidente Don Antonio López de Santa Anna y proclamar una República Federal, actual sistema republicano en México)
• El periodo de La Reforma (guerra entre ideales liberales y conservadores, separación de la iglesia y el estado, así como una confiscación de todos los bienes eclesiásticos).
• Las invasiones francesas (en 1862 y 1863 respectivamente).
• La República en movimiento (Benito Juárez de Presidente escapa hacia los Estados Unidos) y el 2do Imperio Mexicano (con Don Maximiliano I de México  y Doña Carlota como Emperadores).
• Republica restaurada (regreso del Presidente a la Ciudad de México, fusilamiento de Don Maximiliano I de México y retiro del apoyo militar y político de Bélgica y Francia.)
• El Plan de Tuxtepec (Benito Juarez se había reelegido desde 1855), sucedido en 1871.
• El Plan de la Noria (Sebastian Lerdo de Tejada, tío del compositor de "Perjura") se quería reelegir como presidente.
• Sumado a los asaltos, asesinatos, violaciones, pestes y abandono del campo que hubo antes del Porfiriato.

Es el Porfiriato es un periodo de pacificación forzada, activación económica e industrial, reconstrucción de país (por más de 50 años de luchas armadas), modernización, crecimiento en las diversas ciencias, como la medicina, botanica, la ingenieria, astronomia, la música y desde luego en la arqueología, también cuenta con el 90% de la población en la analfabetización y un gusto por la moda francesa.

También es el periodo en que la figura del presidente es considerada la de un Dios, puesto que todo el mundo servía a Don Porfirio Díaz.

Es por ello que es considerado el Porfiriato como un periodo pacífico en todo el siglo XIX, y, aunque solo tiene 26 años como tal en el S. XIX, es el único momento pacífico de verdad que hubo en la nación desde la conquista francesa a la Península Ibérica (España y Portugal) realizada por Napoleon Bonaparte.

De vuelta a la entrada...

Emilio Tuero, Jorge Negrete, Sofía Álvarez, Mapy Cortés y otros cantantes intervinieron ampliamente en este tipo de cine, algunos cantando temas de aquel periodo histórico y otros cantando temas de entonces, como lo es "El Rebelde", donde Don Jorge Negrete no canta ningun tema porfiriano, es Emilio Tuero uno de los que tienen la cámara en primer plano, pues su ligero acento español, su porte europeo y su fama eran estupendos para esta clase de papeles donde se puede decir que se ve mucho mejor que en otras como "Al Son De La Marimba" o "Salón De Belleza".

Juan Bustillo Oro y Raphael J. Sevilla pudieron dirigir y recrear estos tiempos de tal modo que tiene y encierra una belleza que subyuga al ver esos tranvías jalados por mulitas, donde el chamaco iba a dar recados al telégrafo, carruajes con damas o caballeros de fino vestir iban y venían y los teatros con anuncios tales que decían "espectaculo solo para caballeros".

"En Tiempos De Don Porfirio" empezó el 1ero de noviembre de 1939, con la estupenda dirección de Juan Bustillo Oro y la estupenda fotografía de Jack Draper. 

Con Marina Tamayo.

El reparto es de igual forma sensacional, conformado por personalidades tales como Don Fernando Soler, Marina Tamayo, el histrionico Joaquín Pardavé, Dolores Camarillo, Aurora Walker, Agustín Isunza, Victoria Argota. Conchita Gentil Arcos, Humberto Rodríguez y el actor español Manuel Noriega (suegro de Tito Guízar).

Además, Antonio R. Frausto, actor por naturaleza, encarna perfectamente a Don Porfirio, siendo uno de sus personajes tan recordados.

Cabe anunciar que se contrató a los coros del Conservatorio Nacional de Música y de la Basílica de Guadalupe, mientras Marx Urban seleccionaba las canciones y se grababan en los Estudios de la RCA Victor Mexicana.

Esta película llevó también por título; "Melodías De Antaño" y con razón, porque esta engalanada con música de Felipe Villanueva, Manuel M. Ponce, A. Rocca, Campodónico, Chucho Martínez, Alberto Alvarado, Alfredo Carrasco y se recuerda a los compositores del ayer, se interpretan los temas "Adiós", "Altiva", "El Amor", "El Galán Incognito", "Recuerdo" y la famosa "Serenata Mexicana", además de "Secreto Eterno" y el vals "Tristes Jardines" a manera de instrumental.

Se estrenó el 3 de abril de 1940, en el cine Alameda de la Ciudad de México, a un costo de $2 Mx. las butacas, con una duración de 160 minutos que, para nuestra desgracia, se ha hecho de 100 minutos, tal cinta permanece cerca de 3 semanas en cartelera y fue el éxito del año, puesto que ninguna otra junto tanto dinero como "En Tiempos De Don Porfirio".

J. Bustillo Oro

Decía el diario "Cine Repórter" que la obra de Bustillo Oro para la GROOVAS FILMS había resurgido al cine nacional, además de que se le dio una cena, pero, por la digitalización del periódico, no se alcanza a ver dónde ni con quienes. 

Además, Marina Tamayo y Emilio Tuero formalizan relaciones, mismas que desembocaron en matrimonio y el retiro de Marina Tamayo, actuando en "Al Son De La Marimba", "Secreto Eterno", "El Ángel Negro" y "Cuando Los Hijos Se Van" nuevamente juntos.

Pero no es todo, ya que Emilio Tuero tambien actua en las cintas "Mil Estudiantes Y Una Muchacha" de Juan Bustillo Oro (1942), donde canta, acompañado por la Orq. de Alberto Domínguez, el tema titulado "Río Rosa", en "Yo Bailé Con Don Porfirio" de Gilberto Martínez Solares (1942), lejos de las situaciones cómicas de Consuelo Guerrero de Luna, Joaquín Pardavé y Fernando Cortés, son, Mapy y Emilio quienes le dan esa musicalidad y naturalización tan hermosa, en ella graba Emilio Tuero el vals "Tristes Jardines" y la danza "Fingida", además que le estrena a Manuel Esperón y Ernesto Cortázar su vals "Alma".

Pero es con el "Club Verde" de Raphael J. Sevilla (1944) que Emilio Tuero cierra ese ciclo de señorito porfiriano, al menos, en el cine.

En la cinta actúa con Emilia Guiu y tiene exteriores en el Castillo de Chapultepec, que logra obtener, de cierta forma, esos aires porfirianos

¿Por qué "al menos"? sencillo, el 22 de abril de 1942 graba piezas de ese estilo, siendo los discos acompañados por la Orq. del Mtro. José Sabré Marroquín, entre las piezas registradas por la DAHR están: "Secreto Eterno"/"Rio Rosa", "El Amor"/"Tristes Jardines", "Vals Poético"/"Recuerdo", "Club Verde"/"Serenata Mexicana" y "Altiva"/"Adios".

Disco de Juan Anaya

Más no crean que sí cantó el "Club Verde", "Tristes Jardines", el "Vals Poetico" o "Rio Rosa", no, esas piezas, como se menciona en las notas de grabación, fueron interpretadas exclusivamente como instrumentales.

Estos temas debieron ser recurrentes en las actuaciones en radio, teatro y posterior televisión, puesto que "Serenata Mexicana" y "Adiós" son aún populares.

Más en 1964, la PEERLESS usaría las piezas “Serenata Mexicana”, “El Amor” y “Recuerdo” de esta cinta para el disco de 1964 titulado “Nueva Cita Musical con Emilio Tuero”, las canciones de ese álbum fueron tomadas directo de los discos originales,  pues, si se limpia la estática del Lp, se puede oír la estática que tenían los discos de las tomas cinematográficas, que, a decir verdad, parece que estaban o están en la colección personal del Barítono de Argel.

Canciones:

Las Canciones De Sus Películas:

"Adiós", Emilio Tuero con el piano y la Orq. de Marx Urban, canción de Alfredo Carrasco, de la cinta "EN TIEMPOS DE DON PORFIRIO".

"Altiva", Emilio Tuero con el piano y la Orq. de Marx Urban, canción de A. de Rocca, de la cinta "EN TIEMPOS DE DON PORFIRIO".

"El Amor", Emilio Tuero con los coros del Conservatorio Nacional de Música y de la Basílica de Guadalupe, vals de Felipe Villanueva, de la cinta "EN TIEMPOS DE DON PORFIRIO".

"El Galán Incognito", Emilio Tuero y Joaquín Pardavé con la Orq. de Marx Urban, canción de Edward Kilenyi, de la cinta "EN TIEMPOS DE DON PORFIRIO".

"Recuerdo", Emilio Tuero y Marina Tamayo con la Orq. de Marx Urban y los coros del Conservatorio Nacional de Música y de la Basílica de Guadalupe, vals de Alberto Alvarado, de la cinta "EN TIEMPOS DE DON PORFIRIO".

"Serenata Mexicana" (Alevantate), Emilio Tuero con la Estudiantina de Marx Urban, serenata popular, arr. de Manuel M. Ponce, de la cinta "EN TIEMPOS DE DON PORFIRIO".

"Río Rosa", Emilio Tuero con la Orq. de Alberto Domínguez, vals de Alberto Alvarado, de la cinta "Mil Estudiantes Y Una Muchacha".  *

"Fingida", Emilio Tuero y la Orq. de Manuel Esperón, danza de , de la cinta "Yo Bailé Con Don Porfirio".

"Tristes Jardines", Emilio Tuero y la Orq. de Manuel Esperón, vals de J. De J. Martínez, de la cinta "Yo Bailé Con Don Porfirio".  *

VICTOR (22-04-1942):

Las piezas en cursiva corresponde a instrumentales.

"Secreto Eterno", Emilio Tuero y la Orq. de José Sabré Marroquín, danza de Rojas Cantú y Perches Enríquez.

"Rio Rosa", Orq. de José Sabré Marroquín, vals de Alberto Alvarado (instrumental). 

"El Amor", Emilio Tuero y la Orq. de José Sabré Marroquín, vals de Felipe Villanueva.

"Tristes Jardines", Orq. de José Sabré Marroquín, vals de J. de J. Martínez (instrumental). 

"Vals Poético", Orq. de José Sabré Marroquín, vals de Felipe Villanueva (instrumental). 

"Recuerdo", Emilio Tuero y la Orq. de José Sabré Marroquín, vals de Alberto Alvarado.

"Club Verde", Orq. de José Sabré Marroquín, vals de Rodolfo Campodonico (instrumental). 

"Serenata Mexicana", Emilio Tuero y la Orq. de José Sabré Marroquín, serenata, arr. de Manuel M. Ponce.

"Altiva", Emilio Tuero y la Orq. de José Sabré Marroquín, canción de Alfredo de Rocca.

"Adios", Emilio Tuero y la Orq. de José Sabré Marroquín, canción de Alfredo Carrasco.

PEERLESS (1964):

"Recuerdo", Emilio Tuero y Marina Tamayo con la Orq. de Marx Urban y los coros del Conservatorio Nacional de Música y de la Basílica de Guadalupe, vals de Alberto Alvarado.

"Serenata Mexicana" (Alevantate), Emilio Tuero con la Estudiantina de Marx Urban, serenata popular, arr. de Manuel M. Ponce.

"El Amor", Emilio Tuero con los coros del Conservatorio Nacional de Música y de la Basílica de Guadalupe, vals de Felipe Villanueva.

LIGAS a las peliculas:

Si desea ver "En Tiempos De Don Porfirio" aquí, esta completa.

Para ver "Mil Estudiantes Y Una Muchacha" aquí, esta completa.

Por si gusta ver"Yo Bailé Con Don Porfirio" aquí, esta completa.

Notas finales:

*Las canciones que presentan un asterisco al final tuvieron un proceso de remezcla con Inteligencia Artificial y reconstrucción.

Todas estan remasterizadas, las cuales fueron hechas por su servidor.

Están remasterizadas en los 32bits, a 44100 Hz, en estéreo, como en otras emisiones es el canal derecho una versión sin compresor, la izquierda con compresor, como siempre en los nombres de las canciones está el link para su disfrute personal..

Texto y colección del historiador David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.