Descripción de Emilio Tuero de la Real Academia De Historia

Emilio Tuero es de esos ídolos que han marcado el mundo de la radio en México, en España fue conocido porque obtuvo popularidad aquí (aunque no sabemos si llegó a ser conocido en su tiempo), Cantabria ha recordado a "El Brillante Barítono De Argel", por lo que la Real Academia De Historia ha publicado con anterioridad una descripción de Emilio Tuero, sin ámbitos de modificar la publicó tal cual.

 "Tuero Cubillas, Emilio. El barítono de Argel. Santoña (Cantabria), 5.IV.1912 – Ciudad de México (México), 22.VII.1971. Actor cinematográfico, cantante y productor español nacionalizado mexicano.

Fueron sus padres el santanderino Antonio Tuero Céspedes y Avelina Cubillas (oriundos de Santander y Santoña respectivamente); junto con otros tres hermanos, toda la familia emigró a Veracruz en 1923 donde, entre otros oficios, Emilio trabajó como panadero.

Por esos años, en América, tanto el bolero como el tango estaban muy en boga, Tuero destacó cantando ambas disciplinas. Aunque su tono era más de tenor, fue bautizado como el “Barítono de Argel” por Pedro De Lille por el tema ‘El tango de Argel’ con la que Emilio Tuero se presentó a la audición en la emisora XEW en el programa “La hora azul”; programa del que llegó el cantante oficial.

En 1941 se convirtió en el primer cantante en grabar el famoso bolero ‘Bésame mucho’, éxito mundial; aunque grabó más de 150 canciones, ésta fue la que le consagró. Al año siguiente contrajo matrimonio con la actriz Marina Tamayo. Como cantante intervino no sólo en películas musicales, sino en espectáculos diversos y en televisión, con su excelente voz de barítono.

Además de cantante, Tuero fue actor y productor cinematográfico, labor que realizó a través de su productora Argel Film. Debutó en 1936 con la película Tras la reja. Formó parte de más de 60 largometrajes de los cuales casi 50 protagonizó, la mitad de ellos producidos también por el mismo. Uno de estos films, Quinto Patio (1950), fue un gran éxito de público y recaudación."

Fuentes Bibliográficas:

https://dbe.rah.es/biografias/8886/emilio-tuero-cubillas

 Texto inicial de David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.

Yo me paso Noche Y Día: Lupita Palomera y su último disco.

Desde que empecé este su blog he hablado mucho de las primeras grabaciones de nuestros grandes cantantes, más pocas veces me he detenido a hablar de las últimas grabaciones de nuestras leyendas, es por ello que le dedico este inicio del fin a Lupita Palomera. Pero antes vamos a repasar brevemente las casas disqueras para las que grabó Lupita Palomera.

Lupita Palomera debuta en 1936 con "Mañanita Fría" en el Teatro Degollado en Guadajalara, Jalisco, en un concurso dedicado al Mtro. Gonzalo Curiel, en el que resulta ganadora y decide ir a la Ciudad de México.

 

Tiempo más tarde, en 1937, aparece en "Sangre En Las Montañas" y presta su voz para la cinta "Adiós Nicanor", año en que graba esa canción mexicana de Agustín Lara en el sello Peerless, junto a otros temas como "Espejito" del Mtro. Lorenzo Barcelata y "Mía No Más" de Agustín Lara, en esas grabaciones se acompaña por la Orq. de Juan García Esquivel.

Ese mismo año entra a la casa Victor, donde vuelve a grabar aquella despedida a Nicanor, sello en el cual Lupita Palomera se queda un poco más de tres décadas, donde grabará discos a 78rpm y posteriormente a 33rpm acompañada de la Orq. de Rafael de Paz, la de José Sabre Marroquín, la Lira de San Cristóbal de los Hnos. Domínguez, Andrés Huesca y sus costeños, el Mariachi Vargas y el Mariachi Pulido (Siendo acompañada también a dueto por su esposo Fernando Fernández).

Portada original del CD.

Había editado sus últimos discos con música de Agustín Lara y los Hnos Domínguez a a finales de los años 60's y entonces su voz (al menos en grabaciones comerciales) se apagaría, más a finales de los años noventa del siglo XX aparecieron nuevamente Virginia Lopéz, Fernando Fernández y Lupita Palomera en los nuevos formatos (cassette e inicios del Compact Disc (por sus siglas en inglés)) cantando diez de sus exitos de antaño.

Las grabaciones se han distribuido a lo largo de los años por medios digitales, estando disponibles en todos los lugares (siempre y cuando tenga acceso a internet), más si lo que quiere es no depender de la fragilidad del internet podrá descargar en este apartado los temas.

Los arreglos de estas últimas grabaciones son "modernos" o al menos Juan Arvizu así les hubiera dicho, se grabaron con técnicas para el momento modernas: voz y música separadas (en 5 canales, uno de voz y 4 instrumentales) y remezcladas en formato estéreo separado, o, en otras palabras, cada uno de los dos canales se complementaban en sonido, más la voz de Lupita Palomera, me atrevería a decir, fue grabada en una sola sesión.

Los temas en orden de edición del Disco Compacto fueron:

1. "Vereda Tropical" de Gonzalo Curiel.
2. "Frenesí" de Alberto Domínguez.
3. "Hay Que Saber Perder" de Alberto Domínguez.
4. "Mala Noche" de Alberto Domínguez.
5. "Un Solo Corazón" de Rafael de Paz.
6. "Mis Ojos Me Denuncian" de Manuel S. Acuña y Felipe Valdez Leal
7. "Perfidia" de Alberto Domínguez.
8. "Noche Y Día" de Rafael Hernández.
9. "Tormento" de Alberto Domínguez.
10. "Incertidumbre" de Gonzalo Curiel.

Las sospechas que a su servidor le hacen decir que fueron grabadas en una sola sesión es porque de los temas "Vereda Tropical" a "Mala Noche" se escucha completa la voz, con  sus vibratos y sus pausas naturales, la energía y transmiten ese sentimiento o idea de que por la voz de Lupita Palomera no han pasado los años a los que usted evocaba. De todos los temas es "Hay Que Saber Perder" el tema en el que Lupita Palomera pone todas sus aptitudes vocales, más desde el tema "Un Solo Corazón" hasta su fin (con excepción de "Perfidia"  y "Noche Y Día")se escucha como a Lupita Palomera se le va haciendo algo pesada la sesión de grabación y es que por la voz de Lupita han pasado ya casi 6 décadas de carrera ininterrumpida.

Las orquestaciones musicales tratan de emular la orquesta de Rafael de Paz, más también tratan de transmitir esa modernidad y decir a su vez que Lupita Palomera se ha podido adaptar a las nuevas tecnologías de edición sonora presentadas a inicios de los años 90's.

Los discos con las regrabaciones de los éxitos de Fernando Fernández, Lupita Palomera y Virginia López vería su luz el primero de marzo de 1990 y se convirtieron en auténticas joyas, en especial las de Lupita y Fernando, esto debido que nos traen un disco con las voces  de dos auténticas leyendas de la época de oro de la radio mexicana  y que por varios años habían grabado temas, solo escasas apariciones de dos ídolos que aún no tenían pensado pausar sus presentaciones y su carrera.

Aunque los discos son fáciles de obtener en la red he de decir que no están completos, ya que faltan 10 temas que no son de facil hallazgo, como el caso de "Un Solo Corazón".

En estas palabras les dejo el enlace al albúm publicado en Spotify. 

CANCIONES

"Vereda Tropical" de Gonzalo Curiel.

"Frenesí" de Alberto Domínguez.

"Hay Que Saber Perder" de Alberto Domínguez.

"Mala Noche" de Alberto Domínguez.

"Un Solo Corazón" de Rafael de Paz.

"Mis Ojos Me Denuncian" de Manuel S. Acuña y Felipe Valdez Leal

"Perfidia" de Alberto Domínguez.

"Noche Y Día" de Rafael Hernández.

"Tormento" de Alberto Domínguez.

"Incertidumbre" de Gonzalo Curiel.

Colección y textos de David Huerta. La presente publicación se hace con fines de difusión cultural, sin ningún ánimo de lucros y para el conocimiento público del acervo musical mexicano.